李奉－藝術一夏

李奉：「不構圖、不預設完成之畫面，使我在繪畫的過程中，感受更愉悅的自由，並更能獲得潛藏心靈裡那令自己雀躍的畫面，視覺與精神同在的畫面。 

繪畫的過程，我必須處在安靜與靈敏之中，有時極其緩慢，有時極其迅速，而將其過程視之為一個儀式的進行過程。」 

李奉用色大膽、筆觸瀟灑，以線條羅織出不斷衍生的層次，作為畫面的構圖，作品上可以看出其不同顏色上的層次與變化，形成視覺上的反差。以抽象融合大自然的具象情景，讓畫面呈現出高度的視覺張力，豐富的色彩堆疊，強烈的感受到李奉由內而外，詮釋自我生命的意義與藝術觀。 

他所經歷的人生過程，艱苦但苦中而精彩，從他的作品每一時期差異的蛻變看得出他堅忍的性格，他外柔內剛，對創作充滿熱情，可從他每一階段的作品一窺端倪。 

他的繪畫創作中有一種力量，匯集了生命時空下破繭而產生的一股難以言喻的力量。又如同大自然，每一隨風吹拂搖曳的枝葉、每一不同樣貌的峻峰嶽嶺；每一澎湃急緩的海洋，都無不顯現美好與神聖。 

對於繪畫，李奉長年來期間的克抑或盡情，皆來自於反省與思辨，而其準則簡單又明確。他深信藝術最核心的意義，不是其形式的多寡有無，而是存不存在於生命，因此在某些時刻，李奉不刻意去動筆或維持展出。甚至不認為藝術家是一個職業。他仰盡全力呵護與繪畫之間的純粹而聖潔的關係。