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帝門藝術中心，響應即將到來的2023年台北燈節，特別邀請數位藝術家張博智，為此次展覽創作主題性數位作品《安靜藝廊》，實體展出黃志超、鄭建昌、李奉三位藝術家的作品，其元素也融合成數位影像。
白天，畫廊空間展出三位藝術家具有「光」含義的作品，傍晚時分，畫廊將轉換為東區街頭的一個彩色的大燈箱。張博智老師的作品，呈現畫廊空間的另一種想像，在夜晚的藝術空間裡，變幻出富含藝術能量的流動、色彩的轉換，有白天映照夜晚之間的交替 將原有本來在夜晚寂靜的無人空間中，引入另一種不同的詩意想像，將吸引人們駐足，帝門藝術中心以藝術品融入大街小巷，融入民眾生活。
張博智
2007年畢業於國立臺北藝術大學科技藝術研究所，並以「平面設計」、「新媒體藝術工作者」、「網頁設計師」、「劇場影像設計師」、「MV導演」多種不同身分活躍於各個不同場合。曾操刀設計魏如萱演唱會投影影像設計、多張唱片視覺設計，並入選 國家文化藝術基金會 科技藝術專案 補助、入圍AMP音樂推動者大獎(最佳音樂影片)、入圍「2015 JAGUAR科技藝術獎」(一種資訊流的觀看方式V2)， 現為國立政治大學 兼任助理教授、國立台灣科技大學 兼任講師。
黃志超
1941年出生於廈門鼓浪嶼，今年81歲，身高170公分，愛喝可樂，畫不像畫的畫，東南西北兩岸三地亂跑，來去一陣風，故別號「風漢」和「可樂居士」。
黃志超的作品線條流暢有東方書法精神，將線條的靈動陰柔的特質發揮得淋漓盡致，其用色捕捉了花花世界人間沈澱後的民族，固有的色彩豔麗卻值得玩味。
獨特的色彩運用成就了黃志超作品擁有極高的辨識度，用色純粹瑰麗卻不失沈穩與內斂的民族氣質；流動於畫面的線條狂而不羈，卻不失古法墨筆，是文人寄情於山水天地之間的藝術性格。
書法性的線條運用是黃志超精益求精的創作意題，更言簡意賅地呈現傳統文化的精髓，豪邁不羈的線條流動中泛出如釉瓷般的美麗色彩是其特色。
鄭建昌
鄭建昌的作品，融入民間諸多傳說、隱喻，也富萬物有靈、生死輪迴的神秘傾向；但骨子裡，鄭建昌是一位虔誠的基督徒。基督的信仰，高舉土地的公義、強調住民的自決，往往讓人誤為政治上的偏執；事實上是一種對生命「信、望、愛」的高度表現。
在相當的意義上，鄭建昌的創作正是這種關懷本質最具體的展現，只是他包容了更多本土的傳說與信仰。在鄭建昌的創作中，我們得見一個對土地有情、對生民有愛、對歷史有諒、對未來有望的美麗新世界。－蕭瓊瑞
李奉
1957年生於嘉義，李奉的創作，用色大膽、筆觸瀟灑，以色塊、線條羅織出不斷衍生的層次，作為畫面的構圖，作品上可以看出其不同顏色上的層次與變化，形成視覺上的反差。
以抽象融合大自然的具象情景，讓畫面呈現出高度的視覺張力，豐富的色彩堆疊，強烈的感受到李奉由內而外，詮釋自我生命的意義與藝術關。三十多年的繪畫之路，李奉在年過半百後，對人生的心境看法也有更上階的體悟，不僅豐厚了原有的底蘊，更可以看出身為一位藝術家在創作上的歷程與變化。